KB.ART

Сюжет был снят как зачётная работа для Высшей школы Кино и Телевидения Останкино.

Сюжет был выполнен как домашнее задание на тему "Событие" для Высшей Школы Кино и Телевидения Останкино.

Репортаж был сделан как домашняя работа для Высшей школы кино и телевидения Останкино.

Репортаж был сделан как домашняя работа для Высшей школы кино и телевидения Останкино.

Видео о серии графических работ Эмоции:

6 августа в 19.00 состоится открытие выставки КРЮКПРИНОКСЫ
в галерее Здесь на Таганке,
куратор Андрей Бартенев.

Всем Радости!

Импульс движения

Импульс – основа движения. Импульс завораживает. Как растут деревья, как меняется река, как нарастают волны и появляются новые живые существа. Всё это жизнь, заданная единым импульсом когда-то очень давно где-то во Вселенной. Мне нравится любоваться жизнью и чувствовать её течение внутри себя, переносить импульсы движения на новую плоскость. Взрывная сила, способная разбить доску – начало преобразования чистой энергии в произведение искусства. От моего движения рукой синий цвет выплескивается на поверхность белого холста и мир начинает меняться. Растворитель заставляет краску трансформировать свой характер, свой объем и плотность. Кисть соединяет оттенки, наносит фактуру, строит рельеф. Слой за слоем создается новая картина. Это вечный импульс, искреннее стремление быть, двигаться и создавать. Жизнь выходит за пределы комнаты, города и галактики.

Фестиваль арт-перформанса The -FE MALE Home с 1 по 3 апреля 2020 в режиме онлайн. 60 художниц более чем из 10 стран ведут прямые трансляции и показывают записанные видео перформансов, объединенные идеей home-made.

В новом году произошло преобразование имени сайта.
Это связанно с внутренним самоощущением, с идентификацией себя, своего имени. Для меня по прежнему остаётся важным идея непрерывного движения, изменений с изменениями, размышления о времени, памяти, изучение эмоций человека. Я двигаюсь вперёд, осваиваю новые медиа и создаю новые серии работ.

Желаю Вам чудесных открытий!

Идея этой серии родилась из постоянной мыслемешалки в моей голове.
В прошлом всегда остаются те ситуации, в которых можно было поступить иначе, если бы вернуться во времени. В прошлом есть иллюстрации, которые не хочется помнить, но почему-то они выделяются чётче других. На старых холстах остаются сюжеты, которые уже не актуальны. Эта серия – мой способ переосмысления прошлого, того, на что я уже не могу повлиять, но могу исправить ход истории в настоящем, чтобы свободно жить в будущем.

думкаптаха - это феникс.

Птица, способная снова в этом мире воплотиться. Каждую Весну она призывает силу света своей песней. Разукрашивает свои волшебные танцы в новые краски. Проращивает семена взаимопонимания и сажает новые растения в чудесных лесах.

Поздравляю всех с Весной!

Я и есть ваша думкаптаха.

Выставка будет проходить 27-30 ноября 2017 по адресу:
Международный центр дизайна "Арт-Плей" (Москва, ул. Нижняя Сыромятническая, д.10, Малый Зал).
Время работы выставки: 11.00-21.00.
Добро пожаловать!

Выставка будет проходить по адресу: Московском Доме Художника, ул.Кузнецкий Мост, д.11 с 26 сентября по 1 октября.

Добро пожаловать!

С 10 по 12 мая 2017 в Центральном Манеже в Москве пройдет выставка «Золотое кольцо России».

26 февраля состоялся Чемпионат Федерации Кунг-фу г.Москвы.

это был мой первый чемпионат и первые соревнования по туйшоу
красивые формы, красивые движения, красивые люди
мне казалось, что спорт - это просто быстрее, выше, сильнее.
на чемпионате кунг-фу я заметила, что каждый старается быть лучше и показать лучшее в себе, что в соревнованиях есть ещё один (а может и больше) момент, когда участник становится выше самого себя, намечается следующая ступень в его развитии, даже, если он проигрывает.
и это здорово. значит, в дальнейших своих тренировках ученик сможет достигнуть новую, уже нащупанную им ступень.

моё личное такое открытие себя - это чёткое ощущение здесь и сейчас, такое чёткое ощущение реальности (как, если бы кроме этого мгновения ничего уже нет)
туйшоу на тренировке не то же самое, что на чемпионате.
чувства обостряются и ты действительно живёшь моментом.
в моей весовой категории оказалось только две участницы.
я и Татьяна М., так же член нашей команды илицюань.
а это означает, что борьба между нами ведётся только за одно место, первое, и поединок тоже будет только один.
Таня М. чуткий и добрый человек, и тепло меня поддерживала весь день.
одной из самых сложных вещей в практике боевого искусства для меня всегда было ударить другого человека. особенно хорошего человека))))
нападать, а не быть только в защите трудная для меня задача.
за несколько минут до нашего поединка я решила собраться с мыслями или, наоборот, разобраться с мыслями)))))
когда нам сказали приготовиться, я уже была сосредоточена только на предстоящем поединке.
а когда пригласили на татами в голове было свободно))
мы приняли стойки. а я, как обычно, не успела выстроиться и заранее поняла, что сейчас моя правая нога стоит неустойчиво и я проиграю. так и есть, в следующую секунду после команды "кайши" я оторвала одну ногу от пола и моя партнерша открыла счет.
надо быть быстрее неё и не ждать её ходов, поняла я простую истину.
и после следующего "кайши" быстрым движением заставила её коснуться татами.
мы очень плотно толкались отведённое нам время и я не успевала замечать ничего вокруг. всё внимание было в этом моменте, в контакте, как это обычно бывает со мной, когда я рисую.
но, когда рисуешь, оцениваешь и примеряешься, рассуждаешь, а тут ты один, как тогда, когда тебе необходимо жить, дышать. знаешь только это.
обрадовалась я по настоящему своей первой медали, уже дома.
а счёт был 12-11

Николай Балицкий читает стихи Екатерины Балицкой на поэтическом слэме

в Партените, в Крыму, 2016 год.

3 апреля 2016 года в Центральном парке города Нью Йорк проект Good Artist презентовал персональную выставку Екатерины Балицкой. Кураторы Виктория Данелян и Татьяна Цвелодуб.

С 30 апреля по 10 мая я принимаю участие в международной выставке-ярмарке Московская Неделя Искусств. В московском Центральном Доме Художника будет представлена работа троторуструм.
Добро пожаловать!

25 сентября - 28 октября 2015г. Участие в кураторском проекте Ростана Тавасиева и Саши Бурхановой «Будущее. Искусство в воображаемом будущем» в рамках 6-ой Московской биеннале современного искусства, музейно-выставочный центр Рабочий и Колхозница.

Проект будущего "Заряд".

Дизайн обложки книги "Как написать кино за 21 день Метод внутреннего фильма Вики Кинг". Первое русскоязычное издание.

МЕЖДУ ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС

18/10 - 30/10 2014

Дипломная выставка работ студентов ИПСИ 2013/14 года

Участники: Екатерина Балицкая, Мария Власова, Даша Гусакова, Юлия Гуштюк, Павел Грозин, Дмитрий Дроздов, Юлия Ермолина, Ирина Иванникова, Катя Исаева, Анастасия Качалова, Даша Калугина, Мария Колина-Перес, Александр Любин, Елена Мартыненко, Стас Мишин, Даша Неретина, Павел Отдельнов, Вера Пападопулу, Антон Пермяков, Елена Сидорова, Яна Стрижевская, Мария Толстова, Егор Федоричев, Елена Холкина, Тимур Хуррамов, Саша Медведева

куратор Стас Шурипа
При поддержке Международного культурного проекта "Арт-Резиденция"

Что значит – быть молодым художником? Ответ потребует множества слов, и ни одно из них не будет точным: в конце концов, для того чтобы «быть» нужно прежде всего действовать, ведь мы суть то, что мы делаем.

Зерно посеяно. Сквозь тернии к Звёздам! - таков девиз и основной слой новой картины.

Мы живем в окружении подобных друг другу систем. Если что-то работает в малом формате, так же сработает и в большом. Каждый житель Земли несёт в себе чистое зерно, которое постоянно пытается прорваться к Солнцу сквозь нарастание и стирание смыслов.

Сквозь тернии к Звёздам!

В ARTPLAY проходит объединенная выставка творческих вузов Москвы Student Art PROM с 4 по 29 августа 2014. Добро пожаловать!

Студенты и выпускники Института Проблем Современного Искусства принимают участие в SAP с экспозицией At Play. В своих работах авторы играют в современное искусство, саморефлексируют и анализируют художественное сообщество.

"Место художника" - это вещь, инсталляция, скульптура. Место, которое можно помыслить, но нельзя познать. Качели подвешены так высоко, что на них нельзя сесть, и так низко, что можно дотянуться рукой. Кто сегодня художник? Дизайнер, ремесленник, провидец?

С 26 июня по 6 июля 2014г. проходит выставка «Белое & белое»
в белых стенах уютной галереи А3 возле Старого Арбата.

О выставке читайте тут.
И Добро Пожаловать!

Открытие выставки

Танец - это ритмичные движения в такт музыке. Это гармония всех начал и честность. Нельзя соврать в танце, иначе он не получится.

На картине Танец схематично изображена часть хореографической азбуки. У каждой фигуры есть своё движение, свой взгляд и своя цель. И ни одна не видит о чем на самом деле говорит сейчас её тело.

Белое на белом 2 - это продолжение размышлений на тему игр собственного Я и окружающего Мира. Отрешение от Природы и одновременное растворение, смазывание личности в социальной среде. Потеря истинного ощущения Единства. Раскол плоскостей жизни и постепенная
естественная потеря смыслов.

Москва.

Выставка в галерее Сокол Трансформация восприятия.

Новая работа 10^-36.

Cразу после рождения, вещество во Вселенной находилось под контролем четырех фундаментальных взаимодействий (сильное ядерное, слабое ядерное, электромагнитное и гравитационное), которые из-за экстремальных температур были объединены в единую силу, называемую Единым Полем или Теорией Всего. Когда возраст Вселенной достиг 10^-36 секунд, Единое Поле было разделено на четыре различных фундаментальных взаимодействия и вещество во Вселенной перешло на стадию инфляции, характеризующейся быстрым расширением пространства. Искусство и наука проводят эксперимент, чтобы ответить на фундаментальный вопрос – как родилась Вселенная? Большой взрыв – это как один удар пульсирующего сердца. Даже огромное количество данных не способно описать происходящее. На картине об этом намекает нижний слой неясного изображения. Художник закрашивает прошлое черными линиями подобно движению броуновских частиц. Неясные мазки и куски просветов, очертания чего-то, рожденного до 10^-36 секунд - поиски в темноте, на ощупь, догадка о том, что произошло.

Корабль дураков - это очень хорошо раскрытая тема
в искусстве. И корабли, и дураки всегда были, есть и будут.

В моей интерпретации Корабль дураков уже не плывёт и все его пассажиры пропали без вести. Спасательный круг никого не спас. Остался от всего изобилия один только робот, который следит за тем, как корабль постепенно врастает в дно моря. Единственному уцелевшему некуда возвращаться и некому рассказать что же действительно произошло с кораблём и его командой.

Музы - греческие богини, покровительницы искусств, науки, литературы и истории.

Терпсихора - муза танца. Струны в её руках звучат верно, даже такие, как невидимые нити Вселенной. В танце своём она настраивает их и от того душам легче сориентироваться в бесконечном пространстве.

Два начала - небесное и земное, прошлое и будущее, рациональное и иррациональное.

Гармония началась в тот момент, когда они прикоснулись друг к другу, когда замкнулся круг перерождений на пересечении Вечности и Времени.

Единение - осознание общности всех культур.

Фигура единого Духа Вселенной написана в сочетании традиций Индии и русской иконы.

Статичная композиция картины создаёт настроение спокойствия, но активный фон выполнен согласно китайской философии и придаёт активное движение из центра. Красный квадрат символизирует Землю, четыре времени года, четыре времени суток. Чёрный круг - это Свет, Небо и Космос.

Таким образом, Вы остаётесь в покое, в Гармонии с Миром, но Вы одновременно и движетесь согласно своему внутреннему центру.

Иллюстрация способна пересказать целую сказку, подчеркнуть главное событие или объяснить одну мысль. Икона, картина или рисунок ребёнка всегда рассказывают истории.

Вашему вниманию новые акварели Стража, Спутники, Борьба, Конь.

Увлекательного чтения!

Образность речи даёт возможность передать смысл. Образность мышления позволяет воспринимать и понимать. А образность в жизни помогает переключать роли, менять маски, играть в игры.

Новую работу Образность в серии Прятки можно развернуть к себе любой стороной и это всегда будет верный ракурс.

Понимания Вам и Радости!

Мир населён различными существами, Феями и Божествами.
Они ближе всех к нам. Они наши проводники, наши защитники и делают нам знаки, когда мы о них помним.

Триптих Защитники посвящен Божествам Неба и Земли. Бедзайтен - Богиня Неба. Касанори - лис, земное Божество. Небесный Голубой Дракон(Сейрйо Дай Гонген) обитает между Небом и Землёй. Триптих композиционно образует собой восьмёрку, как символ Благодарности и Бесконечности.

Спасибо!

8 июня в Киеве прошёл День творчества ко дню защиты детей "Создай собственную библиотеку в парке". Думкаптаха приняла участие и вот какой домик получился.

Добро пожаловать в парк, и прихватите книгу для обмена!

Я снова, и снова возвращаюсь к натюрмортам. Постепенное понимание законов пространства и влияния обстановки, предметов друг на друга приводит меня в восторг!

Каждая среда, время суток и время года окрашивает композиции в новые цвета. Например, на свежем воздухе мир объединяется голубым цветом, а при искусственном освещении работает жёлтый.

Натюрморт 29 и Натюрморт 30 оба написаны в вечернее время, под светом ламп. Но на данном этапе для меня важно само пространство и расположение предметов относительно друг друга, воздух между ними.

Желаю Вам, чтобы Ваша окружающая среда всегда гармонировала с Вами!

Существуют три выражения Будды: мудрость, сострадание и непоколебимое решение. Акала (Непреклонный) является олицетворением непоколебимого намерения Будды никогда не сбиваться с Правильно Пути. Акала охвачен огнём, который полностью очищает от заблуждений. Огонь символизирует мудрость, которая наделена силой сжигать и очищать от нечистоты. Верёвка и меч – орудия Воина, с помощью них Он ловит недостатки и сжигает. Если Вы решили идти к своей Цели – станьте как Акала!

В общем потоке жизни Галактик существует множество взаимосвязей. Притяжение и отталкивание, стремление и замедление - всё это процессы взаимоотношений планет и частиц. В эти эксперименты втянуты различные существа. Они обмениваются цветом, теплом или холодом, желанием или страхом. Каждая молекула взаимодействует и влияет друг на друга. Мы каждую секунду можем ощутить единство с происходящим.

Умиротворение - новая работа в серии "Прятки" расскажет Вам о взаимообмене теплом и нежностью.

Моя персональная выставка "Найти себя" состоялась!

Спасибо каждому, кто посетил её и каждому, кто верит в меня!

Я сама проводила экскурсии и помогала читать картины посетителям. Это дало мне возможность увидеть свои работы множеством глаз.

Сегодня я рада представить Вам две новые работы.

Первая "Найти себя" была написана уютным декабрьским вечером 2012 с натуры. На картине изображена обнаженная девушка, читающая книгу. Обнажена она потому, что готова к новым переживаниям, к новым знаниям, которые сейчас прочтёт.

Вторя работа из серии ПРЯТКИ "Отражение". Работа-перевёртыш. Окончена была в начале Весны. Мужчина и женщина отражаются друг в друге. Женское и мужское начало перетекают друг в друга. И снова игра бессознательного маскирует реальность так, чтобы нам было удобнее.

Спасибо Вам за то, что проявляете интерес!

С 3 по 21 апреля, 2013
Музей Сновидений
Киев, ул.Чигорина 55
Пятница: 17:00 - 20:00
Суббота: 14:00 - 17:00
Воскресенье: 14:00 - 18:00
Билет: 30 грн.

Персональная выставка живописных работ Екатерины Балицкой "Найти себя" позволит вам остановиться и рассмотреть.

Пространство Музея, живопись на стенах и потолке,> проигрыватель с пластинками на Ваш выбор и вкус, а также раскладушка в центре зала, в которой можно удобно расположиться для диалога с собой и картинами.

Искусство возбуждения мысли – свойство одних и тех же вещей пробуждать новые эмоции.

В каждом круглосуточно происходит игра в прятки с подсознанием, с самим собой. Внутреннее и внешнее часто невозможно отличить. Что из них продолжительнее – то, что человек собой представляет действительно или то, чем он себя видит? Возможно ли окончательно определиться?

Герои картин заняты поиском себя, изучением себя, познанием себя, увлечены попытками проявить себя или, наоборот, спрятать своё Я. Люди изображены обнаженными – открытыми Миру. Они ищут себя во сне, ищут в книге, заглядывают в реальный мир. Есть ли, существует ли конечное Я, неизменное? Возможно ли скрыть все свои недостатки? Как увидеть себя со всех сторон? Всегда хочется быть хорошим, красивым, интересным, но не всегда получается. Даже если какие-то стороны алмаза не блестят, он не перестаёт быть алмазом. Возможно, будет легче прийти к себе, если начать улучшать, укреплять свои лучшие качества, нежели бранить себя за недостатки.

Вы сможете оставить за порогом мешающие эмоции, расслабиться под выбранную вами музыку, отпустить надоевшие мысли и найти новые, не спеша наполнить себя радостными цветами и даже полежать.
Ведь картины никуда вас не торопят. Остановитесь, чтобы увидеть!

7 января, воскресенье, c 12:00 до 16:00
Музей Сновидений, Чигорина 55, Киев

День Рисования в Музе Сновидений – это мой мастер-класс, на котором я планирую помогать каждому выражать себя. Главное для меня – показать и передать радость творения тем, кто хочет её получить.

ПОЖАЛУЙСТА, РЕГИСТРИРУЙТЕСЬ ЗДЕСЬ

В первый День Рисования мы попробуем воплотить то, что Вы давно хотели изобразить, но не знали как. Например, портрет любимого кота или просто любимого, букет цветов или пейзаж, эмоции, стремление, мечту, сон. Возьмите с собой Ваши материалы для рисования – то, чем и на чём Вам будет удобнее всего орудовать.

На первом мастер-классе будем работать карандашами, линёрами, тушью, акварелью, акрилом, будем применять смешанную технику и коллаж.

Рисование – это труд, от которого не только Вы становитесь красивее, а и окружающие Вас люди становятся счастливее!

Если Вы не умеете рисовать или умеете чуть-чуть, или умели и забыли, или умеете хорошо, но нуждаетесь в подсказке, приходите к нам и мы направим!

Если Вам необходимо снять страх перед белым, чистым листом, приходите к нам и мы поможем!

Если Вы желаете открываться сами и открывать новые миры – у нас есть ключи и карта!

Всегда есть время узнавать новое и углубляться в старое!

Я с трепетом и радостью объявляю о своём проекте в Музее Сновидений.

Детский день в Музее направлен на развитие абстрактного мышления у ребёнка, на раскрытие его внутреннего творческого потенциала, на развитие умения ребёнка находить контакт с младшими и старшими детьми, на понимание цвета, формы и их значения в окружающем мире. Составление объёмных работ и коллажей помогает детям лучше почувствовать формы и их фактуры, цвет и его свойства, овладеть ими. Детям младшего возраста, в связи с активно задействованной мелкой моторикой пальцев, такая работа поможет в развитии речи.

Поделки и посиделки для детей в Музее сновидений помогут ребёнку более чётко и ясно выражать себя в его повседневной и творческой жизни.

Житие войны - это картина, которая, подобно русской иконе, показывает всю историю в одном фрагменте. Каждая эпоха здесь не начиналась и здесь не заканчивается, каждая эпоха живёт СЕЙЧАС.

Первобытные люди охотятся и борются за выживание. Богатыри и рыцари гордо и бесстрашно отстаивают свои земли. Солдаты с оружием не видят в кого стреляют. Танкам не нужны дороги, машины выполняют приказ. Ракеты намерены уничтожить..

Мое Новое Небо!

Свершилось долгожданное событие! Музей Сновидений открывает свои двери для посетителей!
Отныне каждый желающий сможет заглянуть в свои сны и перешагнуть через грань между реальностью и видением.

Музей Сновидений приглашает посетить осеннюю выставку NightmareArt c 21 октября по 30 ноября 2012 г. Тревожный сон стал предметом Арт-исследования в Киевском Музее Сновидений.

Dumkaptaha принимает участие в эксперименте. "На NightmareArt представлена моя инсталляция "Страшный сон художника". В ней я открываюсь зрителю о собственном переживании и пробуждаю мысль о необходимости не только иметь стремление, но и действовать в его направлении".

Будьте смелыми, доставайте свои мысли из мешка!

Новая работа в живописи Восклицание об одностороннем отражении.

Океан - мышление. Небо - душа. Мышление отражает душу. Потоки жизни между Океаном и Небом приносят события, которые отражаются в нашем уме лишь одной своей стороной. Но это не просто квадраты на воде, а многосторонние фигуры.

Эта картина была преподнесена с благодарностью Ее Святейшеству Шинсо Ито, лидеру буддийского ордена Шиннйо-эн во время Церемонии Передачи Добродетели 29 августа 2012г. в Киеве.

Красноречивее всего о нашей древней Земле расскажут наши сказки. Герои наших сказок, царевна - лягушка, избушка на курьих ножках, змей - Горыныч, сапоги-скороходы, и чудо-дерево - это все частички наших дедушек и прадедушек, которые передавались нам из глубокой древности.

В каждом человеке, в каждом живом существе присутствует Свет, который явно выражает себя, но остаётся не названным, не пойманным и не разгаданным. Щиннё-эн учит нас распознавать этот свет в себе и в других людях. И благодаря взаимодействию этих частиц света появляется удивительный, красивый и гармоничный мир.

Мы живем во Вселенной, которая расширяется. Щиннё-эн - это путь, который позволяет с радостью почувствовать наше собственное расширение
вместе со Вселенной.

Предмет не существует отдельно от окружения. Свет и обстановка влияют на его характер, рефлексы и даже форму. Ситуация вырисовывает скрытое до сих пор. Это может быть изъян или блик. Взаимосвязи на грани по-прежнему влекут меня и мысли не перестают растекаться цветами и тенями по плоскостям.

Об этом мои два натюрморта: чайник вечером и чайник ночью.

Обычно сундук хранит вещи и предметы.

Сундук в Киевском Музее Сновиденийхранит добрые и красивые сны и оберегает Вас от страшных сновидений. Вы можете прийти в Музей и оставить свой сон в сундуке.

УРА!

Я рада поделиться с Вами новой вылупившейся думой. Это картина-оксюморон "ни о чём не думай". Мысли часто бушуют в нас не только в параллельных плоскостях, но и совершенно о противоположных понятиях одновременно. А в тот момент, когда ни о чём не думаешь, часто всплывает самое важное, необходимое, искомое.

Картина относится к ряду живописных работ – оксюморонов. Сочетание несочетаемого показывает амбивалентность вещей, мыслей, поступков. Противоположные понятия всегда складываются в одно целое и потому легко меняются местами. Видение такого порядка вещей может помочь в приятии действительности. Новое Будущее – это будущее по-новому воспринятое, осознанное со всех сторон.

С Радостью представляю Вам натюрморт с кабачками, с кедами и с кедиками.

Гармония Света Цвета и Тени даёт Красоту. Без Света нет Тени, а без Тени не будет виден предмет. Цвет – разложение спектра Света. Свет создал ВСЁ. Свет – главный, но без Тени он бы не отличался и ничем не выделялся на фоне себя же. Тень, в свою очередь, не порождает, а лишь подчеркивает. Тень поглощает. Свет рассеивает, питает, обличает. Без Цвета не насытилась бы Тень, не наполнилась бы глубиной. А Цвет без Света и Тени не приобрёл бы тона и не зазвучал. Цвет питается Светом. Цвет может стать как Светом, так и Тенью.

Свет Цвет и Тень создали длину, ширину и глубину и все формы овладели свойствами света, цвета, тени, длины, ширины и глубины. Им соответствуют шесть чувств: интуиция, зрение, слух, обоняние, осязание, вкус. Интуиция в каждом – элемент Бога. Свет – «коктейль» частиц, летящий с Солнца. Это внутреннее и космическое развили жизнь на Земле.

Искусство натюрморта направлено на познание первооснов Мира, нашей Вселенной. Наблюдая взаимодействия простых форм и линий, становятся понятнее взаимосвязь всего
и каждого на нашей планете. Мы не существуем отдельно, мы живём в одном потоке и проникаем друг в друга и проходим через каждую деталь.

Что было первым, яйцо, курица, гнездо или дерево? МЫСЛЬ - точка в начале Мира. Каждая работа на холсте, бумаге, картоне начинается с прикосновения, а за тем линии штурмуют плоскость. Форма вырастает из теней и цвет выливается из Света.

Добро пожаловать на мой сайт!
Я Вам рада!
думкаптаха, Екатерина Балицкая